Eine Straßenszene inspiriert von *Spirited Away*, die Chihiro in avantgardistischer Streetwear zeigt, kombiniert mit Second-Hand-Schichten: übergroßer Hoodie, taillierter Blazer mit Zigarettenbrand-Löchern und chirurgischen Accessoires. Die Atmosphäre ist warm und nostalgisch, das Licht der Laternen sammelt sich wie Sirup, Schatten ähneln feuchter Wolle. Details umfassen eine Uhrmacherbank, Vintage-Werkzeuge und Texturen von Öl, Messing und abgenutztem Stoff. Chihiros Ausdruck spiegelt Entschlossenheit und Kreativität wider und verkörpert eine Reise der Selbstentdeckung inmitten einer geschäftigen, werkstattähnlichen Straße. Die gesamte Farbpalette ist warm, mit satten Brauntönen, tiefen Grüntönen und Anklängen von leuchtendem Gold.
Die Uhr, die mir das Lesen von Stoffen beigebracht hat
Die Uhr meines Vaters war nicht edel. Sie war schwer auf die falsche Art, wie eine Faust aus Metall, die gelernt hatte, Eleganz zu imitieren. Die Rückplatte war mit einem billigen Schraubendreher zerkratzt, die Krone wackelte, und der Sekundenzeiger zögerte jede Minute, als ob er sich an etwas erinnerte, das er nicht laut aussprechen wollte. Wenn ich sie nachts an mein Ohr drücke, macht sie immer noch dieses trockene, insektengleiche Ticken, das man fast schmecken kann, metallisch und staubig. Dieses Geräusch zog mich in die Uhrmacherei, wie ein Ärmel, der an einem Nagel hängen bleibt. Ich habe es nicht gewählt, ich wurde festgehalten.
Und – warte. Das Wort „festgehalten“ bringt mich immer an den ersten Wintermantel, den ich jemals geliebt habe: second-hand, zu groß, mit einem zerrissenen Ärmel, der ständig an Türgriffen hängen blieb. Ich hasste ihn und vermisste ihn gleichzeitig. Mein Nacken ist ein wenig steif, während ich das tippe, was passend erscheint, denn diese Geschichte handelt im Grunde von Steifheit: Metall, Stoff, Stolz.
Jetzt sitze ich an meiner Werkbank mit Lupe-Abdrücken auf meiner Stirn, meine Finger riechen schwach nach Öl und Messing, und ich denke ständig an Streetwear, so wie ich über Bewegungen, Federn und Hemmungen nachdenke. Ich weiß, es klingt weit hergeholt. Aber ich schwöre, je mehr Zeit ich damit verbringe, die Zeit in einer stehen gebliebenen Uhr zurückzuholen, desto mehr verstehe ich, warum Second-Hand-Schichten, avantgardistische Silhouetten und dieser Spirited Away-Glanz sich wie die gleiche Art von Handwerk anfühlen. Nicht Mode als Schau, sondern Mode als Reparatur –
… und ich spüre, dass ich das übererklären möchte, als würde ich versuchen, es sogar mir selbst zu beweisen. Also lasse ich dort ein wenig Raum.
Chihiros Straße ist eine Werkstatt, kein Laufsteg
Ich habe Spirited Away nach einem langen Tag, an dem ich eine gebrochene Unruhachse ersetzt habe, erneut angesehen. Der Raum war düster, meine Hände summten noch, mein Hemd klebte hinten mit Schweiß, der nach altem Baumwollstoff und Maschinenöl roch. Chihiro betritt diese Straße, und alles sieht gleichzeitig essbar und gefährlich aus. Das Licht der Laternen sammelt sich wie warmer Sirup, Schatten sehen aus wie feuchte Wolle. Es ist keine niedliche Fantasiestraße, es ist ein Ort, an dem du neu geformt wirst oder verschluckt wirst.
Das ist für mich gute Streetwear, besonders die Art, die aus Second-Hand-Schichten besteht. Du „stylst“ dich nicht selbst. Du verhandelst mit einer Welt, die dich umbenennen möchte.
Manchmal ist es nicht einmal dramatisch. Manchmal ist es einfach: Du betrittst einen Raum, und du kannst fühlen, wie der Raum versucht zu entscheiden, was du bist.
Ich sehe ständig die Badewannenarbeiter in der Art, wie die Leute heute schichten. Schürzen über Tuniken, Krawatten zu fest gezogen, Ärmel hochgerollt, weil Arbeit bevorsteht. Schichten sind nicht zuerst Dekoration, sie sind zuerst Überleben. Und wenn ich sehe, wie jemand einen Second-Hand-Blazer mit Zigarettenbrand-Löchern über einen übergroßen Hoodie wirft und dann ein scharfes, fast chirurgisches Accessoire hinzufügt, denke ich nicht an Laufsteg. Ich denke an die Badewanne. Ich denke: Du trittst in ein System ein, das deine Nähte auf die Probe stellen wird.
Second-Hand-Schichten sind wie vererbte Teile
Die Uhr meines Vaters hat mir früh eine hässliche Wahrheit beigebracht. Originalteile sind ein Mythos, wenn du lange genug lebst. Das erste Mal, als ich sie öffnete, fand ich eine nicht passende Hauptfeder, die eindeutig nicht aus der Fabrik stammte. Der Federhausbrücke hatte zwei verschiedene Schraubenköpfe, einer blau, einer aus einfachem Stahl. Jemand war vorher schon dort, wahrscheinlich in Eile, wahrscheinlich mit weniger Geduld, und die Uhr lief immer noch. Diese Entdeckung war seltsamerweise tröstlich.
Second-Hand-Shopping ist die gleiche Art von Trost. Du nimmst einen Mantel auf, der nach jemandes Parfüm und Kellerfeuchtigkeit riecht, fühlst die weichen Ellenbogen, siehst einen Reparaturstich, der nicht deiner ist, und du erkennst: Dieses Ding hat andere Leben überstanden. Du kannst darauf aufbauen, ohne vorzugeben, dass du es erfunden hast.
Und, ehrlich gesagt, es gibt auch eine kleine Scham dabei – wie das Ausleihen der Geschichte eines anderen und die Hoffnung, dass sie auf deine Schultern passt.
Hier ist ein Detail, über das die meisten Leute in meinem Gewerbe nie sprechen. Im hinteren Teil eines Lieferantenkatalogs, den ich benutze, gibt es eine alte Notiz über eine gescheiterte Prototypen-Leuchtmasse aus den späten 90ern, etwas, das ein stärkeres Leuchten versprach, aber nach ein paar Jahren bestimmte Zifferblätter in ein krankhaftes grünbraun färbte. Einige unabhängige Reparateure lehnen immer noch jede Zifferblattarbeit ab, die unbekannte Leuchtmasse verwendet, weil sie gesehen haben, wie dieser Verfall unter dem Lack blüht. Wenn ich höre, wie Leute in der Mode nach „Glanz“ streben, denke ich daran: Glanz ist verführerisch, kann aber auch ein langsamer Schaden sein, den du erst später bemerkst.
Wenn ich also von „Spirit Glow“ in der Streetwear spreche, meine ich nicht Neon. Ich meine die Art von Glanz, die aus der Geschichte entsteht, die gegen neue Absichten reibt. Wie das Licht der Laternen auf geflicktem Denim. Wie ein zerkratztes Lederarmband, das einen einzelnen Sonnenstrahl einfängt.
Avantgarde ist nur eine andere Art der Kalibrierung
Ich habe eine Vorliebe, und ich werde nicht so tun, als hätte ich keine. Ich denke, die meisten „modernen“ Looks sind einfach laut. Aber Avantgarde, echte Avantgarde, ist leiser und präziser. Es ist eine Kalibrierung. Es ist, wenn eine Form beeinflusst, wie sich dein Körper bewegt, so wie ein anderes Unruhwerk beeinflusst, wie eine Uhr „atmet“.
Mir ist bewusst, dass „atmet“ eine sentimentale Sprache für Maschinen ist. Trotzdem fühlt es sich so an, wenn du lange genug auf Oszillationen starrst: Du beginnst, Stimmungen zu hören.
Es gibt eine kleine Branchen-Diskussion unter Uhrmachern über die Amplitude, wie viel genug ist, wie viel zu viel, ob das Streben nach einer hohen Zahl Eitelkeit ist. Ich habe ältere Männer gehört, die einen Gehäuseboden zuschlagen und sagen, das Streben nach Amplitude sei für Leute, die das Tragen nicht verstehen. So fühle ich auch über Leute, die nach „edgy“ streben. Wenn dein Outfit eine Pendelstrecke, einen verschütteten Kaffee, einen plötzlichen Regen, der nach heißem Asphalt riecht, nicht übersteht, dann ist es nicht avantgardistisch, es ist einfach zerbrechlich.
In Spirited Away ist Chihiros Mut nicht glamourös. Es ist repetitiv. Es ist, immer wieder zu erscheinen, mit nassen Ärmeln, faltigen Händen, Haaren, die an ihrer Stirn kleben. Das ist die Energie, die ich in Kleidung will: Formen, die seltsam aussehen, aber härter arbeiten, als sie aussehen.
Wenn es keine Ausdauer hat, was bedeutet es dann überhaupt?